在中国，或，在中国海派文化的发起地上海，如果你还游走在笔墨丹青之中，大概，或者真的是很难邂逅或遇见像汪志杰这样的一个画坛老头，尽管他历尽人生沧桑、几度游走在生死之间，但是他依然笑谈人生、诙谐有趣，几多的风雨、并没有销蚀他一身的豪情和一个似乎是与上海息息相关的一个老上海人的“腔调”。
记得是谁写过的一本书，名字叫：千万别做艺术家，意思是做了艺术家会没有饭吃。可是当我看见了汪志杰先生的《阿哥拉的古城堡》、《红宫谍墙上的历史伤痕》，和一幅是浅绿色的《恒河之晨》之后，我就感觉到有一些书上的话是不能乱信的。
掩云且作山水吟，自爱山水入心间。汪志杰先生是新中国的第一位职业画家，是徐悲鸿深爱着的大弟子，就从他的这些画上，或许你就能知道，什么样的油画才是让世界“欢喜”、让中国“高兴”的，我想，就此一点，汪志杰先生的油画应该是当之无愧的。
--武佩珧
汪志杰喜欢徐悲鸿式的“明暗”与“层次”绘画理念，是对那种来自“工农兵”“平涂”与“勾线”方式所形成的平民流俗文化的矫治而不是迎合。否则必然自降身段，自寻其毁，更谈不上什么西洋绘科的范式。为此，那些鸡零狗碎的所谓大众艺术，实则上既缺少学风上的严谨，又贫乏思想上的深邃性。然而，在当时的特定历史语境中，任何远见卓识的想法都有可能被怀疑是资产阶级遗风的复活。所以，汪志杰唯有选择离开美院，去社会闯荡，做一个“职业”自由艺术家。但是这种有悖于时局的选择，错了！他不得不为各种紊乱的社会关系，和阴谋政治的诡谲而付出自己幼稚、单纯、以及自由的巨大代价。
这种“代价”就是王朝闻指谪江丰“诗穷而后工”的职业艺术家死路一条。为此“汪志杰等这些所谓美术家的道路，不论如何是走不得的。他们不能繁荣创作、只能毁灭创作”。（参见1 9 57年1 0月1 3日《人民日报》-文）
说到底，汪志杰终究成了当时的不同政治利益集团残酷博弈下的牺牲品，从而祭献了自己的大半生美好，殇国！
——谭根雄
2009.3.25于上海
汪志杰，1931年4月1日出生于中国北平市。
1953年中国北京中央美术学院第一届绘画系本科毕业，1955年中央美术学院第一届研究生毕业。
1956年由中央文化部、中国美术家协会、中央美术学院共同推荐为“国家画家职业化”试行的首位职业画家。
1958年因国家推行画家职业化问题引起上层政治路线斗争、受牵连而被错划为右派。
1980年平反后调上海油画雕塑院。
1981年奉命创办上海华东师范大学艺术系，出任第一届系主任、教授。
1983年参加中国首届赴日本全国巡回展；“中国全油画精品巡回展”并在东京拍卖成功。
1985年赴日本举行“丝绸之路”个展。
1990年奉中央文化部及全国美协派遣赴法国学术考察。
1993年赴香港举行“西藏风情”画展。
1994年游历欧亚大陆及部分非洲国家。
1997年回国定居作画。
<<<<<<<<<<<<
闳约致美——汪志杰作品展在798艺术区开幕
2012-09-10 09:59:45 来源：99艺术网
2012年9月8日，“闳约致美—汪志杰油画作品展”在北京798艺术区的美颂画廊隆重开幕。现场共展出汪志杰老先生的30余幅油画作品，细腻的人文情怀与异域的风物宗教都一览无遗。
自1951至1955年间曾创作了大量美术作品在全国各大报刊杂志发表、并两次在全国美展获奖。作品参加过世界青羊联节画展、以及苏联_中国高等艺术院校优秀作品展：在莫斯科、列宁格勒巡回展出。前苏联权威艺术双月刊《艺术》曾介绍汪志杰生平及其作品。另画有大幅敦煌壁画摹本在文化部主持下赴西欧七国巡回展出。
为丽娃河平添一抹亮色
2012-06-23 14:13:00 来源：新民晚报
[提要] ■ 金正惠 纸本立轴 《疏雨图》汪志杰先生是新中国早期的油画家，他画布上的人物呈现的是一种祥和、从容、安定的平静状态。王劼音先生的画不见宋元的“飘逸”、明清的“雅致”，而开笔就骨力奋张，在“无中生有”之间，平添了一种浩然之气。
■ 汪志杰 纸本水彩 《红宫堞墙上的历史伤痕》
◆ 施平
这是一首交响乐，不同画种、风格各异的画派，共同奏响同一主题：自然之美，人心之善，时代之和。
汪志杰先生是新中国早期的油画家，他画布上的人物呈现的是一种祥和、从容、安定的平静状态。龚继先先生师从李苦禅、李可染等大师，他的水墨花鸟空灵、干净、大气、浑然天成。苏春生先生出身名门，自幼受其父影响，故他画里的飞瀑流泉、云山雾水仿佛是得到了佛性的供养。金正惠先生画的花，色彩相宜、神奇瑰丽，淡淡地弥漫着一种“幻”的感觉。王劼音先生的画不见宋元的“飘逸”、明清的“雅致”，而开笔就骨力奋张，在“无中生有”之间，平添了一种浩然之气。卢象太先生的画运用了诗歌的隐喻，创造了自己的绘画语境，提升了当代审美意味。刘小晴先生师从钱瘦铁、应野平，书善楷、行，画工山水。陈逸鸣先生笔下的“依春”、“金丝鸟”、“寒雨”等，给人留下了不可磨灭的印痕。车鹏飞先生的山水画笔势纵横，浓淡如云，悠闲散淡，笔底仿佛沉淀了千年的诗意与墨彩。刘汇茗先生是华东师范大学60周年校庆澳中在线海上名家画展主题画作者，长期潜心于中西绘画形式及民族文化形成的探索和研究。任耀义先生山水、花鸟、人物都很擅长，近年来他的牛画颇具影响，他画牛的写生稿就有上千张。朱杰军先生善于打破常规，作品诡异却现实、冷峻又华美，大多不在乎形式，其作品《赤壁断想》曾荣获意大利2011年佛罗伦萨国际当代艺术双年展绘画类大奖。
美丽的丽娃河边平添一抹春色，由华东师范大学和上海澳中在线文化发展有限公司联合举办的“首届丽娃之春海上名家艺术展”给观众带来精神上的愉悦，并在华师大国际汉语教研展览中心展出。(作者为“首届丽娃之春海上名家艺术展”策展人)
汪志杰王维新方广泓跨界办展
2012年05月15日13:33 来源：解放网-新闻晚报
晚报讯 由谭根雄教授策划的《2012•转折汪志杰、王维新、方广泓作品展》日前在上海图书馆举办。汪志杰堪称目前中国油画界最老资格的前辈之一，是新中国第一代美院研究生/大学美术教师和职业画家。中央美院教授王维新是具有国际影响的中国铜版画和水彩画界领军人物，作品被欧洲几大博物馆收藏。方广泓是巴西著名的华裔油画家，曾荣获巴西国家文化艺术勋章。在王维新教授发起下，此次油画家汪志杰和方广泓加入了水彩画创作。画展展出了汪志杰在印度采风时结合了油画厚重和水彩灵动的跨界作品，王维新将印象派色彩造型与中国文人画的水墨写意相结合的水彩画，以及方广泓用特制的油画布创作的水彩新作。
专业转折也是一种新的寻找
作者 早报记者 徐佳和 发表于2012-05-16 03:01
汪志杰、王维新、方广泓在沪展出轻盈水彩画 三人从油画版画转入水彩表达。“画家能否走一下自己所从事专业之外的边锋之道？”王维新这一渴求创新的想法，促成了三位画坛先驱此次的“转折”画展。
实习生 崔欣棋
一位是中国目前还在创作的油画界中资格最老的前辈，一位是中央美院教授、知名版画家，一位是获巴西国家文化艺术勋章及奖状的油画家，5月12日起，汪志杰、王维新和方广泓三人作品联展“2012·转折”在上海图书馆举行。展览用明丽、轻盈、透明的水彩画诠释“转折”这一理念。
画坛先驱者转向水彩
这次参展的三位艺术家都是中国画坛的先驱者，在艺术成就方面有着不俗的纪录。他们的专业背景各异，却没有一个人是专司水彩画种的。如今，他们在自己的治学专业领域之外，却对水彩画艺术兴致勃发，一改以往油画和版画的表现语言，以水彩画表达他们眼中的造型艺术。
因此，策展人谭根雄为此次展览定拟了主题——“转折”。作为此次展览总监的赵抗卫认为，他们突然以各自的领域为基础，在向水彩画领域的伸入中，以极端的专注与热情创造着属于他们自己的视觉样式。创新成为他们的共同立场和宣言。
三人拆除专业樊篱
汪志杰于1949年在徐悲鸿支持下赴北京考入中央美术学院（当时叫国立北平艺专），成为新中国第一代美术学院的本科生、研究生和自己培养的大学美术教师，其作品当时就在苏联和西欧七国巡回展出。1956年，汪志杰响应国家号召，成为新中国第一批职业画家，但1958年却因此成为“右派”，历经磨难。2010年，汪志杰率队赴印度采风写生，回国后其众多作品中的一幅尺寸不太大的水彩画竟成人们最关注的作品。一时之间，水彩画成了他偶尔为之的、油画之外的另类副产品。
作为知名铜版画家和水彩画家的王维新，执起笔画水彩画已不能算作突然，正是由他提出“画家能否走一下自己所从事专业之外的边锋之道”这一渴求创新的想法，才有了油画家汪志杰和旅居巴西的画家方广泓的加入，并使本次画展最终成立。
方广泓出生于上海，1985年赴巴西定居。旅居巴西的生活经验，使得他的东方精神被注入了率性奔放的南美文化气息。这个以桑巴舞和足球自豪的国度，显然深刻影响着方广泓的文化个性，使他萌生出一股火辣而新奇的力量，让他的画作充满着异国风情，用笔狂放不羁、重意境而不羁形迹。方广泓还把他的某些油画技法尝试运用到水彩画上，并不拘于水彩画的世俗传统和技法。
“如果一味地强调传统，水彩画将会流于某种平庸和苍白，或者说是一种作茧自缚。”在展前研讨会上，艺术家交流探讨，试图剥离各个画种限制，拆除艺术专业各自为阵的篱笆，大胆尝试其他的表现语言，或者糅合各画种的长处，创造出前所未有历史范式的新颖水彩画样式。
墨守成规绝无出路。转折是艺术家对绘画艺术的进一步拓展，从这一个意义上说，转折就是创新，转折就是超越自己，转折就是寻找一种新的审美形式。
录入编辑：薛冬霞
华东师范大学艺术系首任系主任汪志杰为校庆捐赠书法作品
2011-8-23 10:06:00 华东师范大学
8月16日，我校艺术系（现艺术学院美术系）首任系主任、艺术家汪志杰先生应邀为闵行校区尚义桥景区题写“紫竹源”，捐赠给我校60周年校庆。副校长任友群专程看望了八十高龄的汪老先生，并代表学校接受了此次捐赠，感谢他为学校教育发展事业作出的贡献。
我校艺术系首任系主任汪志杰为校庆捐赠书法作品
汪志杰，1931年4月生于北京。1947年毕业于上海育才学校美术系。1953年为首届中央美术学院毕业生，并于1955年为首届研究生毕业，留校任教。1980年调入上海画院、油画雕塑创作室。1983年负责创建华东师范大学艺术系，并任系主任、教授。后旅居法国多年，为法国艺术家协会会员。作品有油画《赛摩赛姆千佛洞前的流沙河》（获第六届全国美展银质奖章，为中国美术馆收藏），丙烯画《冰山之父—穆士塔格峰》、《穆士塔格峰下干涸河谷》，《高昌城下》、《圣墓前的女郎》等。作品曾在日本、美国、西欧各国及台湾、香港等地展出。
汪志杰个展庆生日
2009-03-29 09:10:00 来源: 解放网-新闻晨报
晨报记者彭骥报道日前，“情载人道”汪志杰油画作品展在刘海粟美术馆开幕。汪志杰老同学靳尚谊、詹建俊、刘勃舒等齐聚上海，共贺其作品展开幕和画家八十岁生日。
策展人谭根雄称，汪志杰（曾经）是一个“极右”派分子，上世纪50年代至70年代期间是一个饱受折磨的苦役犯，浸淫于各种政治湍流之中达24年，非凡的艺术才华和苦难的人生经历锻铸出优秀的艺术作品。展览推出汪志杰近年所作的三十余幅油画，包括人体、风景、静物三大题材。汪志杰说：“我不排斥任何一种绘画形式，也知道自己能力有限。生命是短促的，而我努力工作，我不想得到什么名声、好处。命运安排我要画下去，我便尊重‘以画为生’的生活。”
汪志杰
来源：美术报 时间：2009年3月28日
本报上海讯 王小明 3月25日，80高龄的汪志杰经过半年多的努力，顺利地在上海刘海粟美术馆举行其个人画展，展示他自己近10年创作的作品。
王志杰是新中国培养出的第一批艺术家之一，他是徐悲鸿、吴作人、叶浅予、吴冠中等人的弟子，今适逢汪志杰先生八十寿辰，他在中央美院的老同学靳尚谊、詹建俊、刘勃舒等齐聚上海，共贺汪志杰油画作品展的举办和画家80岁生日。本次展览推出汪志杰近年所作的30余幅油画。
运营：上海澳中在线文化传媒有限公司
上海澳中在线文化发展有限公司
地址：上海市普陀区中山北路3663号华东师范大学理科大楼 A楼1708室
电话：021-34280836 传真：021-32201289 邮编：200062
客服邮箱：
William.Qiang@aconline.com.cn 
