我去看“13·14”跨年画展时，正好是在一个阳光明媚的下午，漫不经心地便神游到了徐文华老师的画前，迷糊的我不知身处何处，只觉心里眼里所充溢的是下午茶的芬芳，淡而雅，香而暖。《一阵歌声》、《帆影》、《小镇》、《拐角记忆》，光听名字便浮想联翩，轻盈而柔软的笔触乘着歌声的翅膀在我心里掠过，不知道曾几何时我也坐着这样的小船驶向何方，在不知名的小镇里我和谁又狭路相逢。混沌朦胧画面里，流转的是时光，是记忆，是梦境，或者仅仅只是一首歌的想象，一个瞬间的千思万绪，一片光景的百转千回。
 
        “我画了几十年，仍然画不好。”他向我走来，着黑色大衣，长围巾，颇有民国之风的味道。儒雅与谦逊如春风拂面，全然没有之前看资料时所想象的为美国总统作画时的霸气和旅居海外多年的硬如磐石的坚与韧。
 
        我问，难在何处？
 
        “气韵。这虽是国画传统，油画也同样适用。我渴望表现离开对象的艺术，但‘似与不似之间’的分寸把握，我仍在琢磨”。
 
        似与不似之间？我如梦初醒，难怪，他画中所呈现的，不是具体的风景和往事，而是模糊的影像，是悠远的回音，是对素材的美化与重组，是重组所幻化的一种梦境。虽看不清这画中具象，但却有一种美萦绕心间，你似曾相识，你感同身受，你灵魂颤抖，却删繁就简到你无处寻找。所以，我看不到那厚重的压力感，他至始至终从未在画面上花力气，他只是在发呆，在梦游，在冥想，在以一种安静的姿态沁入你的心怀悄无声息地唤醒你的共鸣。
 
        静水流深，沧笙踏歌，在似与不似的琢磨与钻研里，在读书行天下的岁月里，潜行的是徐文华文人的格调与才情，回归的是一颗忠于古典和情感的寻美造美之心。