海派百强名家王大宙

王大宙：生物艺术的时代梦想

著名画家王大宙，1955年出生，原任教于上海大学美术学院，1985年赴美国，先后获得美国纽约州立大学、普瑞特艺术学院等艺术型硕士学位，曾任天津科技大学艺术与设计学院院长，现任华东师范大学设计学院终身名誉院长，也是上海乃至中国最先将油画的目光聚焦在生物艺术、生物工程、生物领域最顶尖的艺术家之一。几十年来，他凭着天生的热情和无畏的精神，让生物艺术的创意和想象超越界限，开拓了艺术审美的新高度，唤醒了艺术创新的新格局，打开了艺术世界的新领域，他的作品都带着浓浓的人与自然和谐为一的理想气息，体现的是这一时代的艺术价值和人文情怀，因此，美国加利福尼亚州立大学艺术学院首任院长达里尔•j•摩尔说他的作品是“人类渴望成为世界的创造者”。并多次在国外获艺术成就奖。

2012年在上海美术馆举办“王大宙生物艺术展”，打破束缚，唤醒创意，开拓城市的国际视野，提升城市审美高度。对当代生物艺术的追求和梦想，让物体具有了生命意义。闵西文说他是“刻苦勤奋、大有作为”，刘海粟推荐他出国深造，陈丹青说他是“给未知的事物以机会，为历史作预先的登记。”王大宙入选《海派书画•百强经典》、《海派经典•日历鉴赏》，参展“海派书画•百强大展”。

王大宙：生物艺术的时代梦想

海派百强名家王大宙、著名策展人施平

 

王大宙：生物艺术的时代梦想

信仰，是源自一个家族的血脉遗传，还是源自一个生命的进化梦想？就这样的一个问题，似乎还没有人问过王大宙先生，但是，王大宙先生几十年来，源自内心那一种灼人的、似乎是不为人知的、但始终在内心的深处汹涌、燃烧着的梦想之痛，一直在追寻或激励着他，让他在锁定自己毕生文化信仰的同时，走上了一条极为崎岖、又暗藏极大风险的生物艺术的攀登之路。这条路瑰丽无比，但是犹如沧海之梦，前无来者，后者似乎也是望项的不多，可是他还是毅然决然地走在了这条路上，而且，似乎还哼着歌。在中国物本社会的人文之殇，表现得如此惨烈的当下，他依然能面带微笑地走在这样的一条路上，这真的是不得不让人心生敬意，或弥足珍贵的。

王大宙：生物艺术的时代梦想

王大宙《魅力系列-倒挂金钟》176X117cm 2013年

王大宙教授从小受到父亲严格的西方学院派绘画技巧的指导和创新思维影响，深受中西传统艺术的熏陶。二十世纪八十年代初，曾经和现在的上海大学美术学院的院长汪大伟是同事的王大宙，是上海大学教师岗位出国读书的研究生，怀揣着他所经历过的那个时代的艺术梦想赴美国留学，接受了西方当代艺术的高等教育，毕业后担任美国新泽西州立大学和美国加利福尼亚州立大学分校教授，在学校教授艺术设计。后曾任天津科技大学艺术设计学院院长。2003年受邀筹备创建华东师范大学设计学院，被聘为首任院长，现任华东师范大学设计学院终身名誉院长、教授、硕士研究生导师，美国新泽西州立大学Montclair大学客座教授，美国加利福尼亚州立大学Stanislaus 分校客座教授, 集教育管理、绘画艺术、工业造型、平面设计于一身，曾获“2012年度（美国）纽约州成就奖”，为中美两国之间的文化、艺术和教育合作与交流做出了积极的贡献。2014年初，他的“汽车生物艺术展”在上海美术馆展出了之后，陈燮君说：“他的作品是将创新的理念落地成型，立体地构建了艺术与科学的联系，改变了人们看待艺术和生命的方式”。更有特地从美国来观展的加州州立大学艺术学院的院长摩尔先生说：“王大宙凭着天生的热情和无畏的精神打破束缚，唤醒创意，超越界限，将非凡的未来展现给观众。”对我们而言，尽管有些内容还看不太懂，但对于勇敢地开拓我们这个城市的国际视野和不断地培养、提升我们这座城市的审美高度，还是极具其胆识的。

王大宙：生物艺术的时代梦想

王大宙《魅力系列­-水彩22》50X70cm 2015年 

王大宙教授是我国最先将目光聚焦在生物艺术领域的艺术家之一，其所探索的“生物艺术”对于当今中国尚属新鲜的艺术创作视角，在世界当代艺术领域也是极其前卫。王大宙教授有着长期深厚的艺术、设计专业的国外学研背景，如今他在生物艺术提供了新课题、新思路、新领域，显示了他对当代艺术设计探究的新形式、新内容、新语言。

王大宙：生物艺术的时代梦想

王大宙《魅力系列-珍珠》122X87cm 2010年

王大宙说，在1985年，我有幸成为第一个到美国深造的在校老师，到美国纽约的一所大学攻读研究生，同时也在那所学校任教，主要是教油画、水彩、人体及设计。1988年，他又到美国另一所最著名的大学去读工业设计，毕业以后，他就在美国的那一家化妆品设计公司开始从事艺术设计工作。当时在那一家的化妆品设计公司，他还是第一个亚洲人。所以当时很有幸，和美国最顶尖的设计师共同开发了很多产品。后来受邀请到了天津大学艺术设计学院去担任院长。2003年，华东师范大学要成立艺术设计学院，所以他又很荣幸地来到华东师范大学去创建了这样的一个学院，同时担任院长，在华东师大待了将近13年。

王大宙：生物艺术的时代梦想

王大宙《科罗拉多山水》50 X 60cm

王大宙说：在生物艺术方面，他在2000年的时候就开始关注了，现在一谈起生物艺术就很容易联想到艺术与生物学、生物工程这样的一种联系。那么怎么会去关注这样一种即使在国外也很新意、很前卫的艺术呢？这也是和当时的生物工程技术的重大突破和重大变化发生联系的。1997年，一个克隆羊多利的出现以及DNA密码的解密为生物工程学进入二十一世纪铺平了道路，这样一个技术的重大突破，他开始思考一个问题：如果我们仔细回顾一下近代艺术史的发展，都伴随着科学技术的进步而发展起来的。如果回想一下在十四世纪，当解剖学的出现、透视学的出现，就帮助我们的绘画出现了透视。如果仔细看一下达.芬奇《最后的晚餐》，是在绘画史上第一次出现头是这样一种关系—焦点的透视。然后到光学的出现，引起了18世纪的印象派。工业革命的兴起影响了现代主义的出现。19世纪信息时代时期，IT出现，又出现了我们现在艺术上的多媒体等等。所以当20世纪，生物工程这样的重大技术出现后，他必然会呼唤出一种新的艺术样式，那就是他所说的生物艺术。所以他在2000年就开始把许多的时间都放在了这一块。对我们搞艺术的人而言，要去熟悉一个新的领域，首先在知识上要具备很多条件，生物艺术跟以往的不一样，对艺术家的职能和知识的结构，都提出了新的要求，所以我就要开始学生物工程学的一些基础技能。我有一个朋友是美国最著名的一个生物研究所的科学家，每一次我们见面，他都告诉我很多生物学上的知识。对一般人讲，他的美协观发生了根本的变化，他已经不是像以前的艺术。对我而言，我在创作的时候，我已经不能把它看成一个简单的、没有生命的物体。在我的作品当中，我已经把所有的物体都赋予具有生物意义，都是活的。

王大宙：生物艺术的时代梦想

王大宙《金色溪水》50X60cm

王大宙是这样说，也是这样去做的。在油画生物艺术的创作之中，王大宙以自己的悟性和智慧，引领着自己和他人，一步步地走向生物艺术的深处，他让石头开花，他让植物都长出了翅膀，他让思想就像鸟儿一样地不停地在天空中飞翔，他的每一天都好像在走向未来，他的每一步又好像都在默默地前行，从某种意义上讲，除了他的生物教学和他的生物艺术展览，在更多的时间里，他只是一个孤独前行的思想者，是一个时刻在考虑着，怎样才能“让观者在为生物艺术的出现而感到深深震撼的同时，感受到艺术家的创造力，并重新审视人类和自然的关系”这一世界性的科学命题。因此，他的每一个生物艺术的出现，都带着浓浓的人与自然和谐为一的理想气息，或许他现在的生物艺术作品，还不是世界上顶尖的生物探索作品，但是，他的每一件生物艺术的作品，都强烈地凝聚着这个时代的担当和梦想，就此而言，是毋庸置疑的。