拍卖时间:2013年7月9日(周二)九点半开槌(全天)
联系电话:021-51701200
公司邮箱:customer@qingliange.com
拍卖公司官方网站:
http://www.qingliange.com/index.asp
在这个争芳斗艳的时代,人们都争着要成为众星捧月的焦点,却有一位海上丹青大家说,我宁可做叶子,不要做花。这位就是陈佩秋先生。
日前,我们有幸走进98岁高龄的陈佩秋先生的家,听她讲述创作心得、人生感悟。下午两点半,陈佩秋先生在平时画画的房间等候我们。简洁朴素的房间,一如陈先生给人的感觉。陈先生才刚刚起床,可能是早期绘画形成的作息习惯——白天杂事繁多容易分神,所以白天休息,晚上集中时间精力画画。她看到我们来,笑吟吟的。
此次,我们带去许多老照片,陈先生非常开心,戴上眼镜,拿着放大镜,一张张仔细看,并双手合十笑说道:“你们送我的这些老照片比给我黄金还要金贵,谢谢,谢谢你们。”看着这些老照片,她陷入了回忆,打开了话匣子……
“我写生的时候都用毛笔,把毛笔折断,放在他们抽香烟的盒子里。”陈先生拿起桌上的毛笔边比划边说,“以前还是铁盒子,我就把画画工具放在里面,一直随身带着。眼药水的瓶子两个,一个装水,一个装墨, 瓶口变成小碟子。我写生了很多作品,把两个抽屉放得满满的。”
陈先生做任何事情都很执着,写生也是。她觉得深入生活只有浅浅的体验是不够的,必须认真写生,弄懂客观事物的生长规律和结构。艺术作品不能公式化,更不能千篇一律。她随手翻出上海文史馆出版的画册中的海棠花,举例给我们看:“为什么有红叶子?因为这是一个生病的海棠花。春天施肥施过了,海棠花开得满满的。但是到了秋天,花不会开很多的,花瓣落掉,叶子是红色的,一看就不会是春天的花。”
在陈先生看来,只要有心有毅力,身边的一草一木,皆可入画。即便上世纪80年代去了美国,陈先生也一直坚持写生、创作,并思考中西艺术的差异。
“艺术品应该有艺术规范,带有一定的理性。你想画什么就画什么,那是感性绘画,从感性到理性才是一种艺术。就像京剧里面有他们的艺术规范——唱念做打。那么艺术的规范其实就是我们南齐‘六法论’,国外的艺术规范也是一样的:一是应物象形,国外叫写生。二是随类赋彩,西方的着色对应中国画就是水墨泼彩。三是传移模写,就是临摹,中西方一样的,通过摹写还原原来作品。四是经营位置,西方来讲是构图,中国就是所谓的经营位置。这四点我们和国外是相同的。在此基础上我们比国外多一条,因为工具不同,我们可以画点、线、面。有的艺术评论家说中国画是线条造型、西方是块面造型,其实块面只是我们绘画技法表达方式里的一种。中国画更复杂些——用大笔画块面,用小笔点、线来连接,使得画面更有灵动感。”
大器晚成、历久弥新
高华阁是陈先生常用的斋名,源于李商隐的古诗《高花》。“我从写生中得知,花苞都是从下往上开放,顶上最高的蓓蕾其实是最后开的。一个人学本事、做学问也是如此,都要慢慢来,不能急于求成。”
在生活中,陈佩秋兴趣广泛,喜欢作诗著文,还喜欢昆曲、京戏。
她还对武侠小说情有独钟,曾经读完了金庸的所有作品。也许正因此,她也有着一般女子身上少见的侠气。她经常参加上海各种类型的慈善捐赠会。她还不畏权威结论,对一些重要的古画名作重新鉴审,大胆提出质疑。
问陈先生最近有没有看戏?她笑答道:“最近不去了。我现在白天写一两个小时字,晚上不写了。有时候去看电影,午夜场,上周刚看了场。”
陈先生还有一个特殊的爱好,就是收藏玩偶史努比。谈话间,她拿起一旁的史努比,就抑制不住童心泛滥:“我最喜欢史努比了,像小孩一样。美国卡通就画这个,小动物画得好玩极了。”
而近百岁的陈先生,虽然不少事情已经淡忘,但从未忘记自己的“初心”。对于几十年前求学的经历,她记忆犹新;提及创作心得,她侃侃而谈,不见一丝疲惫。她始终如她所喜爱的兰花一样,有学识而不高傲;目光犀利又不失天真;不受尘世虚名困扰,静守着一方艺术净土。